Roy E. Disney

 Roy E. Disney, sobrinho de Walt Disney e filho do seu irmão, Roy O. Disney, foi o último parente direto de Walt Disney, a trabalhar na empresa. Antes de falecer ele era acionista da Disney, e serviu como consultor da empresa, e Diretor Emérito do Conselho de Administração. Por ser o último membro da família a trabalhar ativamente na empresa, Roy era constantemente comparado ao seu pai e tio. E talvez seja mais conhecido por ter declarado a expulsão de dois presidentes importantes da Disney: Ron Miller, genro de Walt Disney, foi expulso por Roy em 1984, e em seguida, ele expulsou Michael Eisner em 2005. 

Em 2006, a Forbes estimou que sua fortuna estivesse avaliada em 1,2 bilhões de dólares. *0*

  (Roy E. Disney com Walt Disney)

Roy Edward Disney nasceu em Los Angeles em 10 de Janeiro de 1930, filho de Edna e Roy Oliver Disney, e sobrinho de Walt Elias Disney. Ele se formou em Ponoma College em 1951 e começou a trabalhar para a Disney como diretor assistente e produtor de True-Life Adventures. Uma coleção de curtas documentários, que mostrava a vida dos animais. Em 1967, foi eleito para o Conselho Administrativo.
Já em 1977, renunciou o cargo de executivo da empresa, devido a divergências  com as decisões corporativas da Disney. Mas tarde, Roy alegou que: ''Eu me sentia que de forma criativa a Disney não estava indo para lugar nenhum, isso era sufocante.''  De fato, na década de 70, criativamente a Disney estava mal, as animações eram fracas. Mas mesmo assim, Roy E. Disney manteve seu cargo no Conselho Administrativo, até que em 1984, ele foi demitido do cargo, o que levou a uma batalha de aquisição corporativa.

• SAVE DISNEY! A Guerra Corporativa de 1984 

(Ron W. Miller, acusado por Roy, de trazer problemas financeiros a Disney)

O presidente e CEO da Disney era Ron W. Miller, marido da filha de Walt, Diane Marie Disney. E desde quando ele assumiu a empresa em 1980, e depois CEO, em 1983; Nas suas mãos a Disney passou a ser alvo de assaltantes corporativos e tentativas de aquisição, e muitos acionistas influentes questionaram a liderança de Miller. Enquanto os investidores tentavam aquisições hostis da Disney, com a intenção de desmantelar a empresa e vender suas ações, Roy E. Disney organizou um consórcio para afastar os investidores e as tentativas de aquisições. Depois, ele fechou uma parceria com Michael Eisner e Frank Wells. E em 1984, ele depôs Ron W. Miller, junto com a sua financeira Stanley Gold, e o acionista Sid Bass, em favor de Michael Eisner e Frank Wells como presidentes e CEO da empresa.

(Michael Eisner, Roy E. Disney e Frank Wells)

Roy E. Disney logo retornou a empresa como vice-presidente do conselho de administração, e chefe do departamento de animação da Disney. 

Roy estabeleceu como objetivo principal, a revitalização das tradições dos filmes animados da Disney, que tinham caído em credibilidade e popularidade. 

Durante a década de 90, o departamento de animação da Disney, só produziu sucessos e filmes aclamados pela crítica. No lançamento de A Pequena Sereia em 1989, os jornais elogiavam o filme e diziam que estava começando ''uma Nova Era de animações da Disney'', e está Era ficou conhecida como Disney Renascença.
Sendo assim, Roy foi o cérebro da Disney em sua melhor fase, que conta todas as animações feitas em 1989 á 1999.

Observação: Frank Wells faleceu em 1994, tornando Michael Eisner o único presidente e CEO da Walt Disney Company. 

O projeto de estimação de Roy E. Disney, foi Fantasia 2000, a sequencia de Fantasia de 1940.  Walt Disney tinha planejado uma sequencia do filme original, mais isso não tinha sido feito. Roy decidiu fazer a continuação, sendo o produtor executivo do filme, que levou 9 anos para ser feito, e foi finalmente lançado em 17 de Dezembro de 1999. Como seu antecessor, o filme combinou animação tradicional com música clássica, mais diferente de Fantasia, Fantasia 2000  teve uma fraca bilheteria nos Estados Unidos.

• SEGUNDO SAVE DISNEY! A Guerra de 2003-2005 

Roy E. Disney começou a perder influencia na Disney quando os executivos amigáveis a Michael Eisner, foram nomeados a altos cargos. A gota'd água veio quando o conselho de administração rejeitou o pedido de Roy, de estender o seu mandado como membro do conselho. Assim ele anunciou a sua renuncia da empresa em 30 de Novembro de 2003, alegando, ''sérias diferencias sobre a gestão e o estilo de direção da Disney''.

Roy enviou uma carta criticando Eisner pela: ''má administração dos negócios, negligenciando a divisão do estúdio de animação, falhas com ABC, timidez nos negócios dos parques temáticos, e incutir uma mentalidade empresarial na estrutura executiva da Disney, transformando a Walt Disney Company em uma voraz sem alma conglomerado, e de se recusar a estabelecer um plano de sucessão claro.''

No geral, Michael Eisner estava sendo acusado de acabar com a Magia Disney, e com isso, depois da renuncia de Roy, este ajudou a criar o site, savedisney.com destinando a derrubar Michael Eisner e seus apoiantes, afim de renovar a gestão da Walt Disney Company. Em 03 de Março de 2004, na reunião anual dos acionistas, um surpreendente 43% dos acionistas da Disney, foram a favor de Roy E. Disney e Stanley Gold contra a reeleição de Eisner para o conselho de administração da corporação. 

Como a crítica a Eisner estava se intensificando na assembléia dos acionistas, Michael Eisner anunciou em 13 de Março de 2005, que deixaria o cargo de CEO da Walt Disney Company em 30 de Setembro, um ano antes de seu contrato expirar.

Em 08 de Julho, Bob Iger assumiu a Presidência da Disney, e no processo Roy voltou a Disney como Diretor Emérito e consultor. Assim, Roy E. Disney  concordou em fechar seu site savedisney.com que ficou offline em 07 de Agosto de 2005.

Em 30 de Setembro,  Michael Eisner se demitiu do seu cargo como CEO e também saiu do conselho de administração, e, cortando todos os laços com a Walt Disney Company. No processo, Eisner foi substituído por Bob Iger. 

Os esforços de Roy E. Disney para expulsar Michael Eisner do seu cargo, é um dos temas do livro de James B. Stewart chamado DisneyWar.

Em 2007, Roy com 77 anos, se divorcia de sua esposa a 52 anos, Patricia, com qual teve quatro filhos já adultos: Tim Disney, Roy Patrick Disney, Abigail Disney e Susan Disney.

No ano seguinte, se casa com Leslie DeMeuse, com quem tinha produzido dois documentários juntos. Foi come ela que ele morreu, em 16 de Dezembro de 2009, aos 79 anos, vitima de câncer no estomago. 

Em 1998, ele tinha sido consagrado como Disney Legends. 

 (Roy E. Disney ao lado da estátua do pai, Roy O. Disney) 

Peter Pan

 Peter Pan é o 14º Clássico Disney lançado em 05 de Fevereiro de 1953, sendo produzido por Walt Disney, e baseado na peça ''Peter Pan, or the Boy Who Wouldn't Grow Up'', de JM Barrie.
Peter Pan foi último filme da Disney a ser distribuído pela RKO; Depois Walt Disney fundou a sua própria empresa de distribuição: Buena Vista Distribution. Peter Pan também é o último filme do estúdio ater a presença de todos os seus animadores chaves: Nine Old Men.

O animado conta a história de Peter Pan; um menino que se recusar a crescer e que vive na Terra do Nunca.   Peter acaba conhecendo a casa da família Darling, em Londres; Onde Wendy, a filha mais velha do casal, acredita que ele exista, e já convenceu seus irmãos, João e Miguel. Aproveitando a ausência dos pais das crianças, Peter vai na casa dos Darling, e leva Wendy e seus irmãos em uma aventura na Terra do Nunca. Uma ilha perdida que é o lar da fada amiga de Peter, Sininho, os Garotos Perdidos, e os maquiavélicos piratas liderados por Capitão Gancho. 

Peter Pan foi uma das histórias favoritas de Walt Disney, e em 1935, ele já tinha a intenção de adapta-la as telas depois do lançamento de Branca de Neve e os Sete Anões. No entanto, Walt não conseguiu os direitos da peça; Só quatro anos mais tarde, depois que ele chegou a um acordo com o Great Ormond Street Hospital, a quem Barrie tinha dado direitos sobre a peça. 

O desenvolvimento da historia começou no fim de 1939, e se pretendia que fosse o quarto filme da Disney, depois de Bambi e Pinóquio. (Bambi acabou sendo o quinto filme, e Pinóquio o segundo)

Durante este tempo, a Disney explorou diversas possibilidades de como a história deveria ser interpretada. Na versão mais antiga do roteiro, o filme começaria contanto a história de Peter Pan. Mas em uma reunião em 20 de Maio de 1940, Walt disse: ''Devemos ir direto para história em si, onde Peter Pan chega a casa para obter sua sombra. É ai que a história começa. Como Peter veio a ser, já e outra historia...'' Walt também considerou a ideia de Peter chegar a casa de Wendy, para sequestra-la como uma mãe dos Garotos Perdidos. Eventualmente, Disney achou que a ideia de  sequestro era muito escura e voltou a ideia da peça de Barrie, onde Peter vem para obter a sombra, e Wendy estar ansiosa para conhecer a Terra do Nunca. 

Em um ponto do desenvolvimento, havia uma festa no esconderijo de Peter, onde Sininho seria humilhada, e em sua raiva, diria a Capitão Gancho o esconderijo de Peter por vontade própria. Porém, Walt Disney achou que ela tinha ''ido longe demais'' e mudou para Capitão Gancho sequestrar Sininho e força-la a dizer. 

Há um ponto da peça de Barrie, que é colocado veneno em uma bebida de Peter, e Sininho bebe para salvar a vida dele, e depois é ressuscitada sobre os aplausos da pessoas no teatro.                             Depois de muito debate, Walt decidiu que seria muito difícil adapta a cena para as telas. A maioria das cenas que foram excluídas de Peter Pan, foram consideradas ''escuras demais'', como cenas envolvendo Capitão Gancho sendo morto por um crocodilo, a família Darling em luto pelos seus filhos desaparecidos, entre outras.

Então, em 07 de dezembro de 1947, os Estados Unidos entraram para Segunda Guerra Mundial. No dia seguinte, os militares americanos assumiram o controle do estúdio, para produzir propagandas militares, o que obrigou Peter Pan, assim como Alice no Pais das Maravilhas, A Canção do Sul, entre outros, a ser colocado em espera. Quando a guerra terminou em 1945, o estúdio estava endividado e passou a produzir ''filmes pacotes'' (um longa metragem composto por diversos curtas, que estão ligados em um tema só, ou não) para se sustentar. Só em 1947, com a saúde financeira da Disney começou a melhorar novamente,  que a produção real de Peter Pan começou; apesar de Roy O. Disney não achar que Peter Pan teria sucesso em bilheterias.

Há rumores de que Sininho foi baseada em Marilyn Moore, mas na verdade, o seu design foi baseado na modelo de referencia, Margaret Kerry.               Kerry posou para as fotos que serviram de base para Marc Davis e sua equipe, desenhar a personagem.

Bobby Driscoll, que dublou Peter Pan, também serviu de modelo de base para Peter. Porém, as referencias das cenas de voos de Peter, tiveram como base o bailarino e coreografo, Roland Dupree.

Da mesma forma, Hans Conried, que dublou Capitão Gancho e Mr. Darling, também realizou referencias para estes personagens. 

Os animadores usaram como guia as filmagens em live-action, como estudo do movimento humano nas cenas necessárias. Por exemplo: ''Até que ponto se deve virar a cabeça quando um personagem olha por cima dos ombros?"'. Milt Kahl, o supervisor de Peter Pan e as crianças Darling, que a cena mais difícil de animar foi a dos personagens flutuando no ar.

Peter Pan foi lançado em 5 de Fevereiro de 1953, e foi um sucesso de bilheteria, sendo a maior bilheteria de 1953, e foi bem recebido pelos críticos sendo indicado ao Festival de Cannes. 

Para encerrar...You Can Fly!

Roy O. Disney - A mão direita do sonhador

Roy Oliver Disney, nasceu em 24 de junho de 1893. Sendo o irmão mais velho de Walt Disney, e o co-fundador da Walt Disney Company.
Depois do fechamento da primeira empresa de Walt Disney (Laugh o Grams) e depois de três meses desempregado, Walt Disney foi encontrar Roy que tinha se curado de um tuberculose. Roy tinha 250 dólares no bolso; Pegaram mais 500 emprestados e fundaram a Disney Brothers Studios.

                       

Walt Disney era um grande perfeccionista, fez cinquenta filme do tipo Alice e 34 deram prejuízos. Não era a toa que perdia dinheiro. Assim, Roy tinha que fazer malabarismo para conseguir sustenta os sonhos do irmão. Roy tentava arrumar cada vez mais crédito e dinheiro...Mais não e sempre que credores apostem em sonhos, assim a situação foi piorando. 

Em 1928, Walt começou a produzir os curtas baseados em Mickey Mouse; E Roy ficou espantado com os custos altos da produção, já que eles não tinham mais dinheiro. Ficou mais espantado com a solução do  irmão: Sonorizar o curta metragem Steamboat Willie, as aventuras de Mickey num barco em Mississípi.       Um ano anterior, a Warner Brothers tinham lançado o primeiro filme falado: O Cantor de Jazz. E fazer isso com uma animação, e claro, o custo seria alto. Mais Roy sabia que não ia adiantar persuadir seu irmão. Era tudo ou nada.

 20 de outubro de 1928, Stemboat Willie, estreia na tela do cinema Old Colony, em Nova York. Foi um grande sucesso. Os irmãos Disney, estavam chegando perto de sair da fase negra. 

Roy O. Disney, tinha se casado com Edna Francis em 1925. Em 10 de Janeiro de 1930, ela deu a luz a seu único filho: Roy. E. Disney.     

Neste tempo, a Disney estava com um índice elevado de produções: Como a criação de Pluto e Minnie; Porém não importava o quanto Roy se esforçasse, a Walt Disney Studio era um saco sem fundo; Embora Roy fizesse de tudo, não havia dinheiro o suficiente para realizar os sonhos de Walt Disney.

Tudo mudou em junho de 1932, quando Kay Kamen, um vendedor de chapéus fez uma proposta a Walt e Roy: Usar Mickey como garoto propaganda. Ambos aceitaram, e em um ano, o camundongo estava vendendo 10.000 artigos em quase todos os setores do mercado. Assim, a Disney começou a se encher de dinheiro por causa dos direitos autorais. 

Em 1931, Walt já estava produzindo em Technicolor. E, com Flowers and Trees, já havia ganho o primeiro Oscar. Então, vivia insistindo com Roy que o futuro da WDP estaria garantido se partissem para o desenho em longa metragem. Até que Roy concordou.

Um dia, Walt chamou seus animadores, subiu ao palco e, por quatro horas, representou todos os personagens da obra dos irmãos Grimm, Branca de Neve e os Sete Anões. A idéia tinha sido lançada, mas custaria muito.

Roy e Walt procuraram A. P. Gianini, que, como eles, havia vindo do nada para ocupar o cargo de presidente do Banco da América. Calcularam que o custo seria de 300.000 dólares, e essa importância foi concedida. Contudo, não consideraram a mania de perfeição de Walt. Por isso, o filme foi refeito cinco vezes e todo o trabalho dos primeiros seis meses foi para o lixo.

Hollywood inteira falava na loucura Disney. O custo já ultrapassara 1 milhão de dólares quando Roy e Walt voltaram ao Banco da América para falar com Joe Rosemberg, o vice presidente. Anos mais tarde, Walt diria: "Vendi lhe 250 000 dólares de fé".

Depois que Walt Disney morreu, Roy O. Disney se tornou o presidente da empresa. Ele adiou sua aposentadoria para supervisionar a criação do último sonho do seu irmão: Disney World. Batizada de Walt Disney World, pelo próprio Roy, em tributo a Walt.                                                                                                     Roy faleceu em 20 de Dezembro de 1971, foi feito uma estatuá de Roy sentado ao lado de Minnie no Walt Disney World.

Os sonhos de Walt Disney, não teriam sido realizados se não tivesse sido a paciência de Roy, e seus esforços para manter a Disney. Ele é um grande exemplo daquele ditado: ''Um homem sozinho pode ser vencido, mais dois conseguem se defender. Um cordão de três dobras não se rompe com facilidade.''

                           

CalArts - California Institute of the Arts

California Institute of the Arts

Tudo começou quando Walt Disney descobriu que o Instituto de Artes Chouinard, onde ele treinou alguns dos Nine Old Men, estava passando por dificuldades financeiras e o seu presidente tinha falecido.
Ao mesmo tempo, o Conservatório de Música de Los Angeles, também estava passando por dificuldades financeiras. Assim, Walt Disney coordenou a fusão das duas instituições; Junto com seu irmão, Roy O. Disney e Lulu Von Hagen.
Em 1965, a AssociaçãoAlumni foi fundada, e o seu Conselho de Administração de Membros, era formados por 12 grandes artistas do século passado. Desde músicos, a estilistas. Como Edith Head, Mary Costa (a voz de Aurora), Gale Storm, Marc Davis, Tony Duquette, Harold Grieve, John Hench, Chuck Jones, Henry Mancini, Marty Pachi, Neslon Riddle e Milard Sheets.


A construção do campus ocorreu em 03 de maio de 1969.  Só que as chuvas, o mal tempo, incluindo um terremoto em 1971, cancelou a construção do novo campus. Envés disso, a CalArts começou seu primeiro ano em edifícios da Villa Cabrini Academy. Depois se mudou para Valencia, sua sede até hoje.
Inicialmente, CalArts seria um campo de entretenimento, mais o seu presidente Corrigan, que tinha visto da Escola de Artes de Nova York, queria que o Instituto tivesse várias disciplinas artisticas. Na época de sua presidencia, foi criado A escola de teatro e dança, e outros departamentos. Para o crescimento acelerado da Universidade, foram contratados inúmeros professores, a maioria animadores, músicos e etc. Como Mel Powell (Chefe da Escola de Música) Brach Paulo (chefe da escola de arte) Alexander Mackendricl (Chefe da escola de filme/video) e o sociologo Maurice Stein (Escola de Críticos) e Richard Farson (chefe da escola de design, hoje incorporado na escola de artes).

Com o passar dos anos, a CalArts se tornou um dos institutos de artes mais importantes do mundo.
Grandes artistas estudaram lá, como: Tim Burton, Sophia Coppola, Michael Asher, John Lasseter, Kevin Lima, Andrew Stanton, Glen Keane, Mark Henn, John Cage, e entre muitos outros. A lista de artistas revelados pela Universidade e imensa, e voce pode conferir aqui: http://translate.googleusercontent.com/translate_c?hl=pt-BR&prev=/search%3Fq%3Dcalarts%26hl%3Dpt-BR%26rlz%3D1C1CHMK_pt-BRBR435BR435%26prmd%3Divns&r


Durante décadas,Walt Disney incentivou financeiramente e criativamente o desenvolvimento da CalArts. O objetivo, além do aprendizado artístico e de experimentar relembrando o passado, foi tornar a escola o lugar ideal para encontrar novos talentos para a Walt Disney Studios. O vídeo abaixo é mais um grande exemplo do legado e suporte a arte que Disney deixou, recentemente tirada do baú pelos atuais diretores da instituição.


Confira o vídeo em ingles de Walt Disney, contando a história da CalArts neste link:
http://vimeo.com/11955096


Bye,