Piratas do Caribe 5 contrata roteirista e tem data de estreia

Jeff Nathanson (A Hora do Rush 3) foi contratado para reescrever o roteiro de Piratas do Caribe 5, longa da franquia que conta com Johnny Depp como o Capitão Jack Sparrow.

De acordo com o site da Variety, Nathanson fará uma revisão no roteiro de Terry Rossio, responsável pelos outros quatro filmes da franquia. O site também confirmou o retorno de Depp como protagonista e de Jerry Bruckheimer como produtor. No entanto, o longa ainda não tem diretor.

A trama continua em segredo, mas o filme já tem data de lançamento. A Disney marcou a estreia do longa para 10 de julho de 2015, nos Estados Unidos.

Fonte: Cinema em Cena

Nova pulseira de parques da Disney levanta polêmica sobre privacidade

Ferramenta poderá conter dados de visitantes.
Inovações tecnológicas estão em teste e devem ser implantadas neste ano.

A Walt Disney anunciou uma série de novas ferramentas tecnológicas que foram criadas com o objetivo de facilitar a visita aos seus parques temáticos, mas também despertaram uma discussão sobre uma possível invasão da privacidade dos turistas.



No blog oficial dos parques, o presidente do complexo, Tom Staggs, descreveu alguns recursos que já estão sendo testados há alguns meses e que, segundo ele, estarão disponíveis ao longo deste ano para os visitantes.


Uma das principais ferramentas é uma pulseira chamada MagicBand, dotada de tecnologia de identificação por radiofrequência, que servirá como ingresso para os parques temáticos, chave do quarto nos hotéis do complexo e sistema para agendar horários para os brinquedos e jantares nos restaurantes.
Ela também poderá conter os dados sobre o cartão de crédito do visitante, para pagamento das despesas na hora, sem necessidade de tirar a carteira do bolso.

Foi essa pulseira que gerou discussão nos Estados Unidos.
A mídia americana citou preocupações com a privacidade e a segurança dos hóspedes, que poderiam ter seu comportamento monitorado nos mais mínimos detalhes: o que compraram, em quais atrações andaram, quanto tempo esperaram na fila, até de quais bonecos apertaram a mão.
Especula-se que essas informações possam ser usadas, por exemplo, em campanhas de marketing altamente personalizadas.

Alguns internautas também expuseram seus questionamentos em comentários no post de Staggs no blog. “Você pode elaborar melhor quais dados serão coletados e como isso será usado? O visitante pode optar por não ter suas informações pessoais usadas em ações de marketing futuras?”, perguntou um usuário.

“Não estou tão preocupada com a privacidade, mas duvido que eu libere meu número de cartão de crédito para ser incluído na pulseira”, disse outra usuária, colocando em dúvida a segurança do sistema.

Staggs respondeu aos questionamentos no próprio blog. Segundo ele, garantir a segurança das informações é “obviamente muito importante” para a empresa. “Ninguém está mais focado nisso do que nós mesmos. Todos esses recursos são opcionais, e os visitantes poderão escolher quais informações desejam compartilhar com a gente”.
Segundo ele, os dados pessoais de cada visitante não ficarão armazenados na MagicBand.




Aplicativo para smartphone

Além da pulseira, a nova experiência que a Disney quer criar, chamada em seu conjunto de MyMagic+, inclui um site e um aplicativo para smartphone denominados "My Disney Experience" (Minha Experiência Disney) .
Eles trariam informações em tempo real sobre o que está acontecendo nos parques e permitiriam mudar a programação e os agendamentos a qualquer momento, inclusive durante o passeio.

“O projeto se dirige tanto para os que gostam de planejar cada detalhe do passeio com antecedência quanto para os que preferem se antecipar pouco e deixar o dia correr espontaneamente”, afirmou Staggs no blog.
Para ele, o conjunto de novas ferramentas vai proporcionar uma experiência completamente inovadora aos visitantes.

FONTE: G1

Desenhos inéditos de Walt Disney são expostos na Inglaterra

Imagens de Mickey e Branca de Neve da década 30 são parte da coleção.

Os Desenhos feitos a lápis estão a venda no noroeste da Inglaterra.

Uma série de desenhos inéditos feito a lápis por Walt Disney será exposta no museu de artes e antiguidades de Tatton Park, no noroeste da Inglaterra. As imagens foram feitas entre a década de 30 e 40 e fizeram parte do storyboard de filmes realizados na mesma época.

Após a exposição os desenhos serão vendidos em uma galeria na cidade inglesa de Derbyshire, os preços ainda não foram definidos.

                                                 (Desenho de Mickey feito em 1933)

 

(O consultor Duncan Phillips segura desenho de 1937 da Branca de Neve e os Sete Anões)

Fonte: Globo.com

Curiosidades de Detona Ralph

Chegou a hora de um especial com curiosidades sobre o filme para prepará-los para o lançamento no próximo dia 4 de janeiro. Portanto, segure seu controle remoto e se aventure pelo mundo dos video games de Detona Ralph!

FAZENDO FILME

AS FORMAS – Os cineastas diferenciaram os três mundos dos jogos eletrônicos, em parte, atribuindo uma forma a cada um deles. O Conserta-Felix Jr. consiste principalmente de formas quadradas, o Missão de Herói adota a forma triangular e o Corrida Doce tem o círculo como referência.

EM DUPLAS – Enquanto a maioria dos filmes de animação tem seus diálogos gravados individualmente pelos talentos de voz, diversos dos atores de Detona Ralph formaram duplas durante as sessões de gravação para permitir uma improvisação colaborativa e oportunidades de atuação interativa.

FAZENDO O DEVER DE CASA

JOGAR DE NOVO – Os membros da equipe de produção foram incentivados a explorar o mundo dos videogames, ou seja, sair e jogar videogames. Os artistas dizem que embora não estivessem buscando inspiração direta para os mundos dos jogos em Detona Ralph, eles precisavam entender uma variedade de games para poder criar mundos convincentes.

• A equipe também visitou várias produtoras de videogames para estudar como os games são criados.

DOÇURAS – Para ambientar o Corrida Doce com uma variedade de guloseimas encontradas em todo o mundo, os integrantes da equipe de produção visitaram fábricas de doces e até viajaram para Colônia, na Alemanha, para a Convenção Mundial de Confeitaria – a maior convenção de doces do mundo.

CONSTRUINDO – Uma das artistas da equipe é originária da Espanha e propôs Gaudi e outros arquitetos modernistas como referências para o desenho geral do Corrida Doce. Seus detalhes excêntricos e formas incomuns se encaixam com perfeição com os blocos de confeitos com os quais os artistas tiveram que trabalhar.

• A equipe, na verdade, consultou arquitetos – a primeira vez que o WDAS fez isso – sobre o visual e o estilo das construções do Corrida Doce, bem como da torre do Missão de Herói.

TODOS A BORDO – Os cineastas se aventuraram pela cidade de Nova York para absorver a cultura e o desenho da Grand Central Station como referência para a Estação Central de Jogos.

NAS TRINCHEIRAS – Para desenvolver ideias para a atmosfera dos campos de batalha apresentados no Missão de Herói, os integrantes da equipe de produção visitaram a Edwards Air Force Base, no sul da Califórnia.

VROOM-VROOM – Para planejar como Vanellope construiria seu carro de corrida, os cineastas foram a Detroit para aprender a construir caminhões.

• Para acrescentar aquele toque doce ao Corrida Doce, os artistas também visitaram uma confeitaria local para observar com eram feitos os doces.

TOUCHDOWN – Para reunir referências para o pesado guarda-roupa militar da Sargento Calhoun e dos outros soldados do Missão de Herói, os cineastas foram a um jogo de futebol americano profissional e observaram diretamente do campo como os enormes jogadores movimentavam-se sem esforço com seus uniformes.

INCREMENTANDO AS CURIOSIDADES COM CURIOSIDADES

LADRÃO, LADRÃO – O código para destravar o cofre no Corrida Doce – acima, acima, abaixo, abaixo, esquerda, direita, esquerda, direita, B, A – é o famoso “Código Konami”.

EM TEMPO – Uma passagem de tempo ilustrando 30 anos de jogos eletrônicos no Centro de diversão da família Litwak revela diversas joias ocultas.

• Um jogador joga na verdadeira tela kill screen do PAC-MAN.
• O jogo “Fatal Assault” estrela Tiny, o Dinossauro, e Lefty, o polvo de A Família do Futuro, da Disney.

• “Hoop Jamz” mostra Rutland versus Medfield, que são as equipes de basquete do filme clássico da Disney, O Fantástico Super-Homem.
• TobiKomi, o criador imaginário do jogo Conserta-Felix Jr. significa “pulo” em japonês.

O NOME DIZ TUDO – O nome do corredor do Corrida Doce, Menta Zaki é uma homenagem ao renomado animador japonês Hayao Miyazaki.

PARTICIPAÇÕES ESPECIAIS

RUIM DE DOER – Ralph lamenta sobre as dificuldades de ser mau em uma reunião dos Vilões-Anônimos frequentada por Clyde, Zangief, Sr. Bison, Bowser, Dr. Eggman e Neff.

• Gerald C. Rivers, a voz atual do Sr. Bison nos jogos “Street Fighter”, foi escolhido para fazer a voz no filme.

VOCÊ NÃO ME É ESTRANHO – Vistos quando o fliperama está fechando estão Ryu e Ken do “Street Fighter” e Yuni do “Dance Dance Revolution X2”.

• Kyle Hebert e Reuben Langdon fazem as vozes de Ryu e Ken, respectivamente, que são na verdade as vozes atuais dos personagens da série “Street Fighter”.

PARTICIPAÇÕES ESPECIAIS – Fazendo participações especiais estão vários personagens do mundo dos videogames e alguns favoritos da Disney.

• Entre os jogos estão Dig Dug, Root Beer Tapper, Pooka, Fygar, Frogger, Peter Pepper do “BurgerTime”, Dr. Eggman, Bowser, Neff, Zangief, Sonic The Hedgehog e Clyde.
• Participações da Disney incluem o atirador do pub Hookhand e o cavalo Maximus, de Enrolados, bem como Tiny, o Dinossauro, de A Família do Futuro.

JOGUE EM SEGURANÇA – Quando este herói que se move na velocidade do som não está ocupado salvando o mundo em sua própria série de videogames, Sonic desacelera para fazer anúncios de utilidade pública lembrando a seus colegas de fliperama para permanecerem em segurança, especialmente quando estão fora dos próprios jogos.

• Roger Craig Smith, a voz de Sonic na série de videogames, foi chamado para fazer a voz do personagem no filme.
• Sonic deixa seus anéis voarem quando é quase atingido por um módulo de fuga desgovernado.

@!#?@! — Q*bert, cujo jogo foi desligado há muito tempo, passa a maior parte do tempo na Estação Central de Jogos, o centro nervoso de viagens para todos os personagens dos jogos e o triste “lar” para aqueles que tiveram seus jogos desligados. Coily, Ugg, Slick e Sam, agora ficam com seu antigo adversário.

QUATRO CHEFES – O diretor Rich Moore, o produtor executivo John Lasseter, Ed Catmull (presidente dos Estúdios Pixar & Walt Disney Animation) e Andrew Millstein (gerente geral do WDAS) aparecem no filme – ou quase.

• Moore aparece na Estação Central de Jogos, ou melhor “Moore USA” está visível na parede.
• As iniciais de Lasseter podem ser vistas no chão da Estação Central de Jogos.
• As iniciais de Moore, Lasseter, Catmull e Millstein aparecem como os recordistas no jogo “Time Hunter”, que fica ao lado do Missão de Herói no fliperama.

PISCOU, DANÇOU

TUDO COMEÇOU COM UM RATO – Quando Ralph coloca o uniforme do soldado Markowski do Missão de Herói para acessar o jogo de tiro de ficção científica, o display no capacete apresenta três indicadores na parte inferior do lado direito que formam um Mickey oculto. O Corrida Doce tem minicactos com a forma do famoso rato.

DEU VELHA – Na parte superior do lado direito do indicador do capacete de Markowski tem um jogo da velha – binário.

SOBRE O FILME

Dos Walt Disney Animation Studios e do diretor ganhador do Emmy® Rich Moore chega Detona Ralph (Wreck-It Ralph), uma hilariante aventura sobre jogos eletrônicos. Por décadas, Ralph (voz de John C. Reilly) é ofuscado por Conserta-Felix Jr. (voz de Jack McBrayer), o astro mocinho de seu jogo que sempre resolve os problemas. Cansado de interpretar o vilão, Ralph recorre às próprias mãos enormes e parte em uma jornada pelo fliperama através de jogos de todas as gerações para provar que ele tem o que é preciso para ser um herói.

Em sua missão, Ralph conhece a durona Sargento Calhoun (voz de Jane Lynch) do jogo de ação em primeira pessoa Missão de Herói, e a obstinada e rejeitada Vanellope von Schweetz (voz de Sarah Silverman) do jogo de corrida de carros de confeitos, Corrida Doce, que talvez possa ser sua primeira verdadeira amiga. Mas tudo muda quando um inimigo mortal é revelado, ameaçando todo o fliperama e a própria Vanellope. Ralph finalmente tem a chance de ser um herói, mas será que ele vai conseguir fazer isso a tempo? Detona Ralph (Wreck-It Ralph) chega às telonas 4 de janeiro de 2013 em Disney Digital 3D em cinemas selecionados.

Fonte: DisneyMania

Feliz Natal e Próspero Ano Novo!

Eu quero desejar um Feliz Natal á todos os Disney-maníacos! Que seu Natal seja cheio de amor e alegria; E que você aproveite este feriado tão especial ao lado das pessoas que você ama.

 O Natal é mais que ceia, presentes, Papai Noel e Cristianismo. O Natal é fraternidade; É o momento para você demonstrar seus laços de afeto e solidariedade á alguém próximo; Seja alguém que você ver o tempo todo ou alguém distante. É um feriado de união e paz, que não deve ser temporário e sim durar durante todo o ano que vem. 

Como o mundo não acabou, 2013 está vindo aí, e eu espero que ano que vem, você lute pelos seus sonhos como Walt Disney fez. Não adianta esperar que 2013 seja melhor que 2012, que ele seja diferente... Você tem que ser diferente para o ano ser melhor. Então, eu desejo aos disney-maníacos que vocês sejam pessoas melhores e que tenham coragem para realizar seus sonhos. 

Boas Festas e Feliz Ano Novo!!

Arte conceitual mostra personagens de Frozen

O visual de dois dos personagens principais de FROZEN acaba de ser revelado em uma arte conceitual divulgada pela Disney. Na imagem acima – que você pode ampliar com um clique – a protagonista Anna aparece ao lado de seu amigo Kristoff andando por uma paisagem gelada para encontrar sua irmã Elsa, a Rainha da Neve.

Como você deve ter notado, a equipe não queria que o cenário parecesse ter passado só por uma nevascazinha rápida. “Nós quisemos levar ao extremo”, explica Jennifer Lee, roteirista de DETONA RALPH que recentemente se juntou a Chris Buck (TARZAN) na direção de FROZEN. “A qualidade não natural do gelo enfatiza que esse não é, sabe, gelo feito no céu, mas gelo feito por alguém.”

E esse alguém é a Elsa, a responsável pelo inverno perpétuo que assola a região. Ela nasceu com o poder de controlar o gelo e a neve, e assina suas “obras” com formas de flocos de neve inseridas no gelo. Você notou uma ali no canto superior esquerdo? Se não tiver clicado na imagem, talvez nao tenha notado direito nem a Anna e o Kristoff. Aqui dá para ver melhor:

Como é comum em produções de filmes animados, a equipe de FROZEN teve que passar um tempo pesquisando sobre o que seria mostrado no filme. Geleiras e fiordes? Também, mas uma outra coisa em que eles procuraram se aprofundar foram as peculiaridades dos relacionamentos humanos que seriam abordados. Especialmente o da Anna com a Elsa.

Os funcionários da Disney foram convidados a levar seus irmãos e irmãs ao estúdio e falar sobre a convivência entre eles. “Pegamos um monte de informação daí, e isso dá alguma verossimilhança a esses personagens em um mundo mágico e inacreditável”, diz Buck.

Além disso, os homens do estúdio também tiveram que contar como é se relacionar com mulheres “poderosas”. “Sob o ângulo do Kristoff, nós estávamos tentando perceber como é ser um cara, tentando entender as mulheres – basicamente”, explica Lee, rindo.

FROZEN estreia nos EUA em 27 de novembro de 2013.

Fonte: Animatoons BR

Com Disney como melhor estrategista, 2012 esboçou reação da indústria cinematográfica

O ano começou com o mercado norte-americano retraído, o mercado internacional em expansão e os estúdios operando ainda debaixo do pânico que foi a norma desde a eclosão da crise financeira de 2008. Com a chegada de dezembro, é possível ver que 2012 terminou com o primeiro sinal de recuperação da indústria cinematográfica em quatro anos, a descoberta de novas plataformas de distribuição e dois acordos milionários que mostraram como a Disney está, de fato, saindo na frente da competição.

Os últimos 12 meses foram marcados pela profunda depressão de 2011 na indústria do cinema, quando a venda de ingressos caiu 4%, o nível mais baixo dos últimos cinco anos.  Em clima de economia de guerra, os grandes estúdios mantiveram e reforçaram sua estratégia dos anos anteriores: cortes profundos de pessoal, investimento mínimo na aquisição ou coprodução de projetos independentes, redução do número de produções e lançamentos, busca de parceiros e financiamento internacional (principalmente na Ásia e em Dubai) para os grandes projetos e foco prioritário em franquias e títulos voltados para o mercado jovem.  

A redução de lançamentos foi tamanha que a Paramount praticamente fechou as portas durante três meses em meados do ano, sem lançar nada. Com certeza o estúdio -- que, juntamente com a Universal, completou 100 anos em 2012 -- reduziu seus gastos, mas também encolheu sua presença no mercado.

No Top 10 de bilheteria mundial, a Paramount aparece apenas com "Madasgacar 3". O longa de animação da Dreamworks, distribuído pela Paramount, aparece em sétimo lugar, abaixo dos líderes do ano: Disney/Marvel ("Os Vingadores", maior bilheteria de 2012 com mais de US$ 1,5 bilhão recolhido mundialmente); Warner ("Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge", segundo lugar com mais de US$ 1 bilhão em bilheteria mundial); e Sony ("Operação Skyfall", o filme que celebrou o 50º aniversário da franquia 007 e totalizou, até agora, US$ 918 milhões mundialmente, ficando em terceiro lugar no ranking de bilheteria).

A estratégia de investir (muito) no que tem mais chance de dar certo -- franquias que já trazem em si, embutidas, o interesse do público -- funcionou para os grandes estúdios: o ano vai se encerrar com, na pior das hipóteses, uma estabilização da queda livre de consumo de ingressos de cinema e, na estimativa mais otimista, o primeiro ganho real em muito tempo.

Além do óbvio -- os três filmes campeões de bilheteria que aqueceram o mercado são muito bons -- dois outros fatores contribuiram para a virada: a expansão do mercado internacional, e o aumento de lançamentos em IMAX e 3D, inclusive nos mercados internacionais. Ingressos para 3D e IMAX são mais caros e, mesmo sem o aumento de venda numérica de bilhetes já acrescenta uma boa folga aos totais.

A Disney mostrou ser a melhor estrategista nesta batalha pelas novas plateias do século 21, investindo firme no controle de conteúdo original capaz de gerar vários produtos ao longo de anos, em diversas plataformas. À animação, seu campo pioneiro, a Disney já havia somado o conteúdo original da Marvel e, em 2012, deu mais um salto adiante da concorrência, adquirindo, por US$ 4,5 bilhões, a Lucasfilm – e, com ela, todos os direitos de, entre outros conteúdos, as franquias "Guerra Nas Estrelas" e "Indiana Jones".

Com o anúncio imediato de mais três novos filmes da saga "Guerra Nas Estrelas", para lançamento a partir de 2015, a Disney mostrou que compreende o apelo e a filosfia da obra sobre a qual George Lucas construiu seu império. Nos anos 1970, Lucas e Spielberg estavam reciclando suas influências e adorações juvenis para o consumo de uma nova plateia – e é exatamente isso que a Disney planeja fazer para as novas gerações de espectadores, reinventando a nostalgia de seus pais.

Nos últimos dias do ano, a Disney firmou outro acordo que mostra sua disposição de saltar à frente da concorrência: fechou com a empresa de videos-on-demand Netflix direitos exclusivos para exibição de seus títulos – incluindo Marvel, Pixar e Lucasfilm -- a partir de 2016. Com isso a Disney tornou-se o primeiro grande estúdio a seguir um caminho que, este ano, mostrou-se ser uma das melhores opções para independentes e lançamentos menores: a exibição de filmes diretamente na casa dos consumidores. 

Em 2012, um número recorde de títulos foi disponibilizado nos EUA diretamente nos domicílios dos espectadores, em TVs ou computadores, antes mesmo de chegarem às telas -- e muitas vezes sequer passaram pelos cinemas. Entre eles, grandes lançamentos como "360", de Fernando Meirelles, "A Negociação", estrelado por Richard Gere, e "Plano de Fuga", produzido e estrelado por Mel Gibson. E pequenos filmes que acabaram tornando-se enormes sucessos mesmo antes de irem para o cinema – como "Quatro Amigas e um Casamento", o primeiro lançamento da Radius, a nova divisão da plataformas digitais da Weinstein Company, que totalizou US$ 5 milhões apenas em exibições on demand (sob demanda) através de serviços como Itunes, Netflix e Amazon Instant Video.

"Para a indústria, a exibição on demand não é mais um lugar de despejo para títulos inviáveis, mas uma excelente opção num mercado em transição constante", disse Tom Quinn, presidente da Radius e veterano do cinema independente. "Com o aumento constante dos custos de marketing e distribuição, e a tendência do espectador pelo entretenimento em casa, agora temos uma plataforma viável capaz de trazer um retorno real, financeiro, e também de prestígio. Um sucesso em video on demand, agora, é um sucesso de verdade."

Fonte: UOL Cinema

Disney prepara sequência de Alice no País das Maravilhas

Os estúdios Disney começaram a desenvolver uma sequência de sua bem-sucedida adaptação cinematográfica Alice no País das Maravilhas, filme de Tim Burton que arrecadou desde sua estreia em 2010 mais de US$ 1 bilhão no mundo todo, informou o site da revista Variety. 

A trama da segunda parte do filme está a cargo de Linda Woolverton, que já trabalhou nos roteiros de clássicos da Disney como A Bela e a Fera e O Rei Leão.  Não foi informado qual será o cenário da história que dará continuidade à viagem de Alice (Mia Wasikowska) a esse lugar mágico onde combateu a Rainha de Copas e conheceu o Chapeleiro Louco, interpretado por Johnny Depp. 

Alice no País das Maravilhas foi distribuído em 3D e ganhou os Oscar de Melhor Direção de Arte e de Melhor Figurino.

Fonte: A Tarde UOL

Disney é a líder em indicações ao Annie Awards 2013

O Annie Awards, que premia o melhor da animação do ano, sendo considerado o ''Oscar da Animação'', divulgou sua lista de indicados através da ASIFA (Sociedade Internacional de Filmes Animados).                            A Disney domina completamente a 40º Annie Awards, estando presente em quase todas as categorias. Sendo que Detona Ralph (Walt Disney Animation Studios), Valente (Pixar Animation Studios) e Frankenweenie de Tim Burton (Walt Disney Pictures) estão concorrendo a Melhor Animação.

Os vencedores serão anunciados no dia 2 de fevereiro, em Los Angeles, em cerimônia realizada pela International Animated Film Society.

Abaixo os indicados, com as animações da Disney concorrentes sublinhados:

CATEGORIAS DE PRODUÇÃO

#1 – Melhor Longa-Metragem Animado

VALENTE – Pixar Animation Studios

FRANKENWEENIE – The Walt Disney Studios

HOTEL TRANSILVÂNIA – Sony Pictures Animation

PARANORMAN – Focus Features

A ORIGEM DOS GUARDIÕES – DreamWorks Animation

PIRATAS PIRADOS! – Aardman Animations

O GATO DO RABINO – GKIDS

DETONA RALPH – Walt Disney Animation Studios

#2 – Prêmio Annie para Melhor Produção Animada Especial

BATMAN: O CAVALEIRO DAS TREVAS RESSURGE, PARTE 1 – Warner Bros. Animation

BEFORE OREL – TRUST – Starburns Industries, Inc.

DESPICABLE ME: MINION MAYHEM – Illumination Entertainment

TRON: UPRISING – BECK’S BEGINNING – Disney TV Animation

DRAGÕES: O PRESENTE DO FÚRIA DA NOITE – DreamWorks Animation

LIGA DA JUSTIÇA: A LEGIÃO DO MAL – Warner Bros. Animation

# 3 – Melhor Curta-Metragem Animado

BRAD AND GARY – Illumination Entertainment

BYDLO – National Film Board of Canada

EYES ON THE STARS – StoryCorps

GOODNIGHT MR. FOOT – Sony Pictures Animation

KALI THE LITTLE VAMPIRE – National Film Board of Canada

MAGGIE SIMPSON IN ‘THE LONGEST DAYCARE’ – Gracie Films em associação com a 20th Century Fox TV

PAPERMAN – Walt Disney Animation Studios

OS SIMPSONS – ‘VINHETA DO SOFÁ DE BILL PLYMPTON’ – Gracie Films em Associação com a 20th Century Fox TV

# 4 – Melhor Comercial Animado para Televisão

SEM INDICAÇÕES

#5 – Melhor Produção Animada de TV para Crianças Pequenas

Bubble Guppies ‘A TOOTH ON THE LOOTH’ – Nickelodeon Animation Studios

CHUGGINGTON ‘MAGNETIC WILSON’ – Ludorum

JAKE & OS PIRATAS DA TERRA DO NUNCA ‘PETER PAN RETURNS’ – Disney TV Animation

DOC MCSTUFFINS ‘THE RIGHT STUFF’ – Disney TV Animation

JUSTIN TIME ‘MARCELLO’S MEATBALLS’ – Guru Studio

#6 – Melhor Produção Animada de Televisão para Crianças

HORA DE AVENTURA ‘PRINCESS COOKIE’ – Cartoon Network Studios

COMO TREINAR O SEU DRAGÃO: A SÉRIE ‘HOW TO PICK YOUR DRAGON’ – DreamWorks Animation

LEGO STAR WARS ‘THE EMPIRE STRIKES OUT’ – Threshold Animation Studios

OS PINGUINS DE MADAGASCAR ‘ACTION REACTION’ – Nickelodeon Animation Studios

BOB ESPONJA ‘IT’S A SPONGEBOB CHRISTMAS!’ – Nickelodeon Animation Studios

O INCRÍVEL MUNDO DE GUMBALL ‘THE JOB’ – Turner Broadcasting System Europe, Ltd.

OS PADRINHOS MÁGICOS ‘FARM PIT’ – Nickelodeon Animation Studios

AVATAR: A LENDA DE KORRA ‘WELCOME TO REPUBLIC CITY’/’A LEAF IN THE WIND’ – Nickelodeon Animation Studios

#7 – Melhor Produção Animada de Televisão para o Público Geral

ARCHER ‘SPACE RACE, PART 1’ – Weissman Markovitz Communications for FX

BOB’S BURGERS ‘EARSY RIDER’ – 20th Century Fox TV

MOTORCITY ‘BLOND THUNDER’ – Disney TV Animation

MAD ‘FRANKENWINNIE/PARAMORGAN’ – Warner Bros. Animation

FRANGO ROBÔ ‘DC COMICS SPECIAL’ – Stoopid Buddy Studios

SOUTH PARK ‘RAISING THE BAR’ – Central Productions

#8 – Video Game Animado

Borderlands 2  – Gearbox Software

Family Guy – Back to the Mutiverse – Heavy Iron Studios

Journey – Sony Computer Entertainment America

Skullgirls – Lab Zero Games

#9 – Melhor Filme de Estudante

CAN WE BE HAPPY NOW – Tahnee Gehm

DEFECTIVE DETECTIVE – Avner Geller & Steve Lewis

HEAD OVER HEELS – Timothy Reckart

I AM TOM MOODY – Ainslie Henderson

LADIES KNIGHT – Joseph Rothenberg

ORIGIN – Jessica Poon

THE BALLAD OF POISONBERRY PETE – Karen Sullivan

TULE LAKE – Michelle Ikemoto

CATEGORIAS DE REALIZAÇÃO INDIVIDUAL

#10 – Efeitos Animados em uma Produção Animada

Andrew Nawrot, Joe Gorski, Grant Laker – ‘PARANORMAN’ – Focus Features

Andrew Schneider ‘A ERA DO GELO 4’ – Blue Sky Studios

Andy Hayes, Carl Hooper, David Lipton – ‘A ORIGEM DOS GUARDIÕES’ – DreamWorks Animation

Bill Watral, Chris Chapman, Dave Hale, Keith Klohn, Michael K. O’Brien ‘VALENTE’ – Pixar Animation Studios

Brett Albert – ‘DETONA RALPH’ – Walt Disney Animation Studios

Jihyun Yoon – ‘MADAGASCAR 3: OS PROCURADOS’ – DreamWorks Animation

Joel Aron – ‘STAR WARS: THE CLONE WARS’ – Lucasfilm Animation Ltd.

#11 – Efeitos Animados em uma Produção Live Action

Jerome Platteaux, John Sigurdson, Ryan Hopkins, Raul Essig, Mark Chataway ‘Os Vingadores’ – Industrial Light & Magic

Stephen Marshall, Joseph Pepper, Dustin Wicke – Columbia Pictures ‘O Espetacular Homem-Aranha’ – Sony Pictures Animation

Sue Rowe, Simon Stanley-Clamp, Artemis Oikonomopoulou, Holger Voss, Nikki Makar, Catherine Elvidge ‘John Carter’ – Cinesite

Willi Geiger, Rick Hankins, Florent Andorra, Florian Witzel, Aron Bonar ‘Battleship’ – Industrial Light & Magic

#12 – Animação de Personagem em uma Produção para Televisão

Dan Driscoll ‘BOB ESPONJA: IT’S A SPONGEBOB CHRISTMAS!’ – Nickelodeon Animation Studios

Jennifer Dickie ‘JUSTIN TIME: YODEL ODEL DAY’ – Guru Studio

Keith Kellogg ‘STAR WARS: THE CLONE WARS: REVENGE’ – Lucasfilm Animation Ltd.

Forrest Savelen ‘BOB ESPONJA: ITtS A SPONGEBON CHRISTMAS!’ – Nickelodeon Animation Studios

Shi Zimu ‘COMO TREINAR O SEU DRAGÃO: A SÉRIE’ – DreamWorks Animation

Sihanouk Marinona ‘BEFORE OREL: TRUST’ – Starburns Industries, Inc.

Teri Yam ‘COMO TREINAR O SEU DRAGÃO: A SÉRIE’ – DreamWorks Animation

Yan Jiazhuang ‘COMO TREINAR O SEU DRAGÃO: A SÉRIE’ – DreamWorks Animation

#13 – Animação de Personagem em uma Produção de Longa-Metragem

Dan Nguyen ‘VALENTE’ – Pixar Animation Studios

David Pate ‘A ORIGEM DOS GUARDIÕES’ – DreamWorks Animation

Jaime Landes ‘VALENTE’ – Pixar Animation Studios

Phillppe LeBrun ‘A ORIGEM DOS GUARDIÕES’ – DreamWorks Animation

Pierre Perifel ‘A ORIGEM DOS GUARDIÕES’ – DreamWorks Animation

Travis Hathaway ‘VALENTE’ – Pixar Animation Studios

Travis Knight “PARANORMAN’ – Focus Features

Will Becher ‘PIRATAS PIRADOS!’ – Aardman Animations

#14 – Animação de Personagem em uma Produção Live Action

Erik de Boer, Amanda Dague, Matt Brown, Mary Lynn Machado, Aaron Grey ‘As Aventuras de Pi - Orangotango’ – Rhythm & Hues Studio

Erik de Boer, Matt Shumway, Brian Wells, Vinayak Pawar, Michael Holzl ‘As Aventuras de Pi – Tigre’ – Rhythm & Hues Studio

Jakub Pistecky, Maia Kayser, Scott Benzu, Steve King, Kiran Bhat ‘Os Vingadores’ – Industrial Light & Magic

Mike Beaulieu, Roger Vizard, Atushi Sato, Jackie Kochler, Derek Esparza, Richard Smith, Mac Tyrie – Columbia Pictures – O Espetacular Homem-Aranha – Sony Pictures Animation

#15 – Design de Personagem em uma Produção Animada para Televisão

Andy Bialk ‘COMO TREINAR O SEU DRAGÃO: A SÉRIE: ALVIN AND THE OUTCASTS’ – DreamWorks Animaton

Andy Suriano ‘DC NATION – PLASTIC MAN: THE MANY AND THE FOWL’ – Big Hair Productions, Inc.

Bryan Konietzko, Joaquim Dos Santos, Ryu Ki-Hyun, Kim Il Kwang, Kim Jin Sun ‘AVATAR: A LENDA DE KORRA: WELCOME TO REPUBLIC CITY’ – Nickelodeon Animation Studios

“C” Raggio IV ‘KICK BUTTOWSKI: PETRIFIED’ – Disney TV Animation

Derrick Wyatt, Chap Yaep, Steven Choi ‘BEN 10: OMNIVERSE: THE MORE THINGS CHANCE, PT. 2’ – Cartoon Network Studios

Gordon Hammond ‘T.U.F.F. PUPPY: DUDLEY DO-WRONG’ – Nickelodeon Animation Studios

Robert Valley ‘TRON: UPRISING: THE RENEGADE, PART I’ – Disney TV Animation

Thaddeus Paul Cauldron ‘SECRET MOUNTAIN FORT AWESOME: SECRET MOUNTAIN UNCLE GRANDPA’ – Cartoon Network Studios

#16 – Design de Personagem em um Longa-Metragem Animado

Bill Schwab, Lorelay Bove, Cory Loftis, Minkyu Lee ‘DETONA RALPH’ – Walt Disney Animation Studios

Carlos Grangel ‘HOTEL TRANSILVÂNIA’ – Sony Pictures Animation

Carter Goodrich ‘HOTEL TRANSILVÂNIA’ – Sony Pictures Animation

Craig Kellman ‘MADAGASCAR 3: OS PROCURADOS’ – DreamWorks Animation

Heidi Smith ‘PARANORMAN’ – Focus Features

Yarrow Cheney, Eric Guillon, Colin Stimpson ‘O LORAX: EM BUSCA DA TRÚFULA SAGRADA’ – Illumination Entertainment

#17 – Direção em uma Produção Animada para Televisão

Howie Parkins ‘JAKE E OS PIRATAS DA TERRA DO NUNCA: PETER PAN RETURNS!’ – Disney TV Animation

John Eng ‘COMO TREINAR O SEU DRAGÃO: A SÉRIE: ANIMAL HOUSE’ – DreamWorks Animation

Mark Cabalero, Seamus Walsh ‘BOB ESPONJA: IT’S A SPONGEBOB CHRISTMAS’’ – Nickelodeon Animation Studios

Mic Graves ‘O INCRÍVEL MUNDO DE GUMBALL: THE JOB’ – Turner Broadcasting System Europe Ltd.

Michael Chang ‘TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES: NEVER SAY XEVER’ – Nickelodeon Animation Studio

Zack Keller ‘DICK FIGURES: KUNG FU WINNERS’ – 6 Point Media

#18 – Direção em um Longa-Metragem Animado

Genndy Tartakovsky ‘HOTEL TRANSILVÂNIA’ – Sony Pictures Animation

Joann Sfar, Antoine Delesvaux ‘O GATO DO RABINO’ – GKIDS

Remi Bezancon, Jean-Christophe Lie ‘ZARAFA’ – GKIDS

Rich Moore ‘DETONA RALPH’ – Walt Disney Animation Studios

Sam Fell, Chris Butler ‘PARANORMAN’ – Focus Features

#19 – Música em uma Produção Animada para Televisão

Adam Berry ‘OS PINGUINS DE MADAGASCAR: PRIVATE AND THE WINKY FACTORY’ – Nickelodeon Animation Studios

Alf Clausen ‘OS SIMPSONS: TREEHOUSE OF HORROR XXIII’ – Gracie Films em Associação com a 20th Century Fox TV

Frederik Wiedmann ‘LANTERNA VERDE A SÉRIE ANIMADA: INTO THE ABYSS’ – F. Wiedmann, Composer

Guy Moon ‘T.U.F.F. PUPPY: REALLY BIG MISSION’ – Nickelodeon Animation Studios

John Paesano ‘COMO TREINAR O SEU DRAGÃO: A SÉRIE: HOW TO PICK YOUR DRAGON’ – DreamWorks Animation

Michael Rubin ‘BUBBLE GUPPIES: BUBBLE PUPPY’S FIN-TASTIC FAIRYTALE!’ – Nickelodeon Animation Studios

#20 – Música em um Longa-Metragem Animado

Alexandre Desplat ‘A ORIGEM DOS GUARDIÕES’ – DreamWorks Animation

Bruce Retief ‘ZAMBEZIA’ – Saltzman Communications

Henry Jackman ‘DETONA RALPH’ – Walt Disney Animation Studios

Joel McNeely, Brendan Milburn, Valerie Vigoda ‘TINKER BELL: O SEGREDO DAS FADAS’ – DisneyToon Studios

John Powell, Adam Schlesinger, Ester Dean ‘A ERA DO GELO 4’ – Blue Sky Studios

John Powell, Cinco Paul ‘O LORAX: EM BUSCA DA TRÚFULA SAGRADA’ – Illumination Entertainment

Mark Mothersbaugh ‘HOTEL TRANSILVÂNIA’ – Sony Pictures Animation

Patrick Doyle, Mark Andrews, Alex Mandel ‘VALENTE’ – Pixar Animation Studios

#21 – Design de Produção em uma Produção Animada para Televisão

Alberto Mielgo ‘TRON: UPRISING: THE STRANGER’ – Disney TV Animation

Ian Worrel ‘Gravity Falls – TOURIST TRAPPED’ – Disney TV Animation

Lynna Blankenship, Sean Coons, Hugh Macdonald, Debbie Peterson, Charles Ragins, Lance Wilder, Darrel Bowen, John Krause, Kevin Moore, Brent M. Bowen, Brice Mallier, Steven Fahey, Dima Malanitchev, Karen Bauer, Eli Balser, Anne Legge – ‘OS SIMPSONS: MOE GOES FROM RAGS TO RICHES’ – Film Roman

Nick Jennings, Martin Ansolebehere, Sandra Calleros, Ron Russell, Santino Lascano, Derek Hunter, Catherine E. Simmonds – ‘HORA DE AVENTURA – THE HARD EASY’ – Cartoon Network Studios

Peter Martin, Chris Grine, Ira Baker, Ramon Olivera, Scott Brown ‘HOOPS & YO YO’S HAUNTED HALLOWEEN’ – Hallmark

Scott Brandon James, Lee Keith ‘JUSTIN TIME: THE RUBBERY DUMPLINGS’ – Guru Studio

#22 – Design de Produção em um Longa-Metragem Animado

Kendal Cronkhite-Shaindlin, Shannon Jeffries, Lindsey Olivares, Kenard Pak ‘MADAGASCAR 3: OS PROCURADOS’ – DreamWorks Animation

Marcello Vignali ‘HOTEL TRANSILVÂNIA’ – Sony Pictures Animation

Nash Dunnigan, Arden Chen, Jon Townley, Kyle McNaughton ‘A ERA DO GELO 4’ – Blue Sky Studios

Nelson Lowry, Ross Stewart, Pete Oswald, Ean McNamara, Trevor Dalmer ‘PARANORMAN’ – Focus Features

Norman Garwood, Matt Berry ‘PIRATAS PIRADOS!’ – Aardman Animation

Patrick Hanenberger, Max Boas, Jayee Borcar, Woonyoung Jung, Perry Maple, Peter Maynez, Stan Seo, Felix Yoon ‘A ORIGEM DOS GUARDIÕES’ – DreamWorks Animation

Rick Heintzich ‘FRANKENWEENIE’ – The Walt Disney Studios

Steve Pilcher ‘VALENTE’ – Pixar Animation Studios

#23 – Storyboard em uma Produção Animada para Televisão

Andy Kelly ‘DOC MCSUFFINS: RIGHTY-ON-LEFTY’ – Disney TV Animation

Cole Sanchez, Rebecca Sugar ‘HORA DE AVENTURA: LADY & PEEBLES’ – Cartoon Network Studios

Doug Lovelace ‘COMO TREINAR O SEU DRAGÃO: A SÉRIE: Portrait of Hiccup as a Buff Man’ – DreamWorks Animation

Holly Forsyth ‘SOFIA THE FIRST: ONCE UPON A PRINCESS’ – Disney TV Animation

Irineo Marramba, Ciro Nieli ‘TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES: I THINK HIS NAME IS BAXTER STOCKMAN’’ – Nickelodeon Animation Studios

Robert Valley, Kalvin Lee ‘TRON: UPRISING: THE REWARD’ – Disney TV Animation

Ryan Kramer, Paul Linsley, Kenji Ono, Le Tang, Alice Herring, Mike Mullen, Aaron Hammersley ‘KUNG FU PANDA: LENDAS DO DRAGAO GUERREIRO: ENTER THE DRAGON’ – Nickelodeon Animation Studios

Tom Herpich, Skyler Page ‘HORA DE AVENTURA: GOLIAD’ – Cartoon Network Studios

#24 – Storyboard em um Longa-Metragem Animado

Emmanuela Cozzi ‘PARANORMAN’ – Focus Features

Johanne Matte ‘A ORIGEM DOS GUARDIÕES’ – DreamWorks Animation

Leo Matsuda ‘DETONA RALPH’ – Walt Disney Animation Studios

Lissa Treiman ‘DETONA RALPH’ – Walt Disney Animation Studios

Rob Koo ‘MADAGASCAR 3: OS PROCURADOS’ – DreamWorks Animation

#25 – Atuação Vocal em uma Produção Animada para Televisão

James Patrick Stuart como Recruta ‘OS PINGUINS DE MADAGASCAR: HIGH MOLTAGE’ – Nickelodeon Animation Studios

Jeff Bennett como Keswick ‘T.U.F.F. PUPPY: PUP DADDY’ – Nickelodeon Animation Studios

Jessica Walter como Malory Archer ‘ARCHER: LO SCANDOLO’ – Weissman Markovitz Communications for FX Network

Kevin Michael Richardson como Willem Viceroy ‘RANDY CUNNINGHAM NINJA TOTAL: GOSSIP BOY’ – Disney TV Animation

Kristen Schaal como Mabel Pines ‘GRAVITY FALLS: TOURIST TRAPPED’ – Disney TV Animation

Mae Whitman como April O’Neil – ‘TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES: RISE OF THE TURTLES’ – Nickelodeon Animation Studios

Sam Witwer como Darth Maul ‘STAR WARS: THE CLONE WARS: REVENGE’ – Lucasfilm Animation Ltd.

Tom McGrath como Capitão ‘OS PINGUINS DE MADAGASCAR: THE OTTER WOMAN’ – Nickelodeon Animation Studios

#26 – Atuação Vocal em um Longa-Metragem Animado

Adam Sandler como Drácula ‘HOTEL TRANSILVÂNIA’ – Sony Pictures Animation

Alan Tudyk como Rei Doce ‘DETONA RALPH’ – Walt Disney Animation Studios

Atticus Shaffer como “E”Gore ‘FRANKENWEENIE’ – The Walt Disney Studios

Catherine O’Hara como Garota Esquisita ‘FRANKENWEENIE’ – The Walt Disney Studios

Imelda Staunton como Rainha Victoria ‘PIRATAS PIRADOS!’ – Aardman Animations

Jim Cummings como Budzo ‘ZAMBEZIA’ – Saltzman Communications

Jude Law como Pitch ‘A ORIGEM DOS GUARDIÕES’ – DreamWorks Animation

Kelly MacDonald como Merida ‘VALENTE’ – Pixar Animation Studios

#27 – Roteiro em uma Produção Animada para Televisão

Doug Langdale – KUNG FU PANDA: LENDAS DO DRAGÃO GUERREIRO: KUNG FU DAY CARE’ – Nickelodeon Animation Studios

Eric Horsted – ‘FUTURAMA: THE BOTS AND THE BEES’ – Gracie Films em Associação com a 20th Century Fox TV

Gabe Garza – ‘OS PINGUINS DE MADAGASCAR: ENDANGEROUS SPECIES’ – Nickelodeon Animation Studios

Ian Maxtone-Graham, Billy Kimball ‘OS SIMPSONS: HOW I WET YOUR MOTHER’ – Gracie Films in Association with 20th Century Fox TV

Kacey Arnold – ‘ROBOT AND MONSTER: THE BLIMP’ – Nickelodeon Animation Studios

Mike Teverbaugh, Linda Teverbaugh – COMO TREINAR O SEU DRAGÃO: A SÉRIE: ANIMAL HOUSE’ – DreamWorks Animation

Stephanie Gillis ‘OS SIMPSONS: A TREE GROWS IN SPRINFIELD’ – Gracie Films em Associação com a 20th Century Fox TV

Trey Parker – ‘SOUTH PARK: JEWPACABRA’ – Central Productions

#28 – Roteiro em um Longa-Metragem Animado

Chris Butler – PARANORMAN – Focus Features

Gideon Defoe – PIRATAS PIRADOS! – Aardman Animations

Hayao Miyazaki, Keiko Niwa, Karey Kirkpatrick – KOKURIKO-ZAKA KARA – GKIDS

John August – FRANKENWEENIE – The Walt Disney Studios

Mark Andrews, Steve Purcell, Brenda Chapman, Irene Mecchi – VALENTE – Pixar Animation Studios

Phil Johnston, Jennifer Lee – DETONA RALPH – Walt Disney Animation Studios

#29 – Editorial em uma Produção Animada para Televisão

Bret Marnell ‘PUSS IN BOOTS: THREE DIABLOS’ – DreamWorks Animation

Chris Hink ‘ROBOT AND MONSTER: CHEER UP MR. WHEELIE’ – Nickelodeon Animation Studios

Hugo Morales, Adam Arnold, Davrik Waeden, Otto Ferraye ‘KUNG FU PANDA: ‘MONKEY IN THE MIDDLE’ – Nickelodeon Animation Studios

Hugo Morales, Adam Arnold, Davrik Waeden, Otto Ferraye ‘KUNG FU PANDA – ENTER THE DRAGON’ – Nickelodeon Animation Studios

Jason Tucker ‘STAR WARS: THE CLONE WARS: REVIVAL’ – Lucasfilm Animation Ltd.

Lynn Hobson ‘COMO TREINAR O SEU DRAGÃO: A SÉRIE: ANIMAL HOUSE’ – DreamWorks Animation

Pieter Kaufman ‘SOFIA THE FIRST: ONCE UPON A PRINCESS’ – Disney TV Animation

Steffie Lucchesi, Matt Steinauer, May Blaisdell ‘DAN VS MONSTER UNDER THE BED’ – Film Roman

#30 – Editorial em um Longa-Metragem Animado

Catherine Apple ‘HOTEL TRANSILVÂNIA’ – Sony Pictures Animation

Joyce Arrastia ‘A ORIGEM DOS GUARDIÕES’ – DreamWorks Animation

Mark Rosenbaum ‘TINKER BELL: O SEGREDO DAS FADAS’ – DisneyToon Studios

Nicholas A. Smith, ACE, Robert Graham Jones, ACE, David Suther ‘VALENTE’ – Pixar Animation Studios

Tim Mertens ‘DETONA RALPH’ – Walt Disney Animation Studios

PRÊMIOS DO JÚRI

Winsor McCay Award – Oscar Grillo, Terry Gilliam, Mark Henn

June Foray – Howard Green

Ub Iwerks – Toon Boom Animation Pipeline

Fonte: Animatoons BR

111º Aniversário de Walt Disney!!

Hoje, 05 de Dezembro de 2012, Walt Disney completaria 111 anos se não tivesse falecido em 15 de Dezembro de 1966, aos 65 anos. 

Walt Disney foi produtor de cinema, diretor, roteirista, dublador, animador, empreendedor e filantropo; Além de é claro, junto com seu irmão Roy O. Disney ter fundado a Walt Disney Company.

Não vou falar da biografia de Walt, que pode ser vista na aba no início do blog; Tudo que eu quero dizer é que á 111 anos atrás nascia a pessoa que iria inspirar minha vida para sempre. 

A luta de Walt para fundar a Disney ao lado do seu irmão é um exemplo perfeito de esforço e dedicação, de correr atras dos seus sonhos. 

Walt Disney faliu duas vezes antes de fundar a Disney. E se ele tivesse desistido? Nunca teríamos tido o primeiro longa-metragem animado, e muito menos a primeira animação feita a cores.

No início ele tinha que desenhar tudo sozinho, num balcão alugado; Quando ele saiu do Kansas e foi para Los Angeles, Walt tinha apenas 500 doláres no bolso, que ele e seu irmão tinham pegado emprestado.                       E mesmo quando a Walt Disney Studios foi fundada ele ainda tinha que enfrentar vários problemas. Sempre havia ratos passeando pra lá e pra cá  no meio da sujeira do estúdio; Pelo menos, os ratos serviram como inspiração para Mickey Mouse.

Walt Disney é a prova que sonhos existem para se tornarem reais, só que para eles se tornarem reais isso só depende de nós. Dinheiro não e desculpa para deixar de correr atrás dos nossos sonhos. Walt me ensinou que ninguém começa de cima, todos nós temos capacidade para conquistar o mundo, basta querer e fazer!

Fique com algumas frases de Walt Disney:

''Se podemos sonhar, também podemos tornar nossos sonhos realidade.''

''Se você pode sonhar,você pode fazer.''

''Eu gosto do impossível porque lá a 

concorrência é menor.''

"Para começar, pare de falar e comece a fazer. ''

''É divertido fazer o impossível.''

" Aqui (na Disney) entanto nós não olhamos para trás por muito tempo, Nós continuamos seguindo em frente,

abrindo novas portas e fazendo coisas novas, Porque somos curiosos... e a curiosidade continua nos conduzindo por novos caminhos.

Siga em frente."

Feliz Aniversário Walt Disney! E que Descanse em Paz!